但昭义老师半路出家，且自身演奏天赋差，不能成为钢琴演奏家，所以对各类演奏问题如何克服都有非常深的亲身体会，他自身学琴的历程，基本就是一本活的“反面教材案例”。

但昭义老师在陈萨、吴驰、李云迪尚未脱颖而出的那几年，名气并不大，职位也不高，可以说并不是特别吃香，跟当时同为川音钢琴系老师杨汉果、郑大昕比起来，几乎没有知名度，行政事务很少，体制内的教学任务也不重，又没有演出，可以把全部心思都用在培养优秀苗子上。

低调谦虚，胸怀开放，把所有自己能请到的钢琴大师，都请来给自己的学生上课，跟学生一同学习。

（来自知乎 https://www.zhihu.com/question/26908320）

他曾将自己的钢琴教育简单归纳为“打好基础，重视技术训练”、“注重正确的声音概念，调制音色”和“注重音乐表现”，但“对音乐的诠释始终是最重要的”。他要求学生最多的是“领悟作品的情感”，“想象音乐里蕴含的画面”。

国际大赛做准备与一般的教学不同。尽可能收集一个曲目的各种演奏版是但昭义经常用到的方法，其目的是取各家所长，最终形成自己的风格。"

人类要在音乐的美感中抒发情感，音乐的美和敏感性，也最容易引起人们的共鸣。所以音乐成了最能在人们心灵中发生作用的艺术。钢琴做为一种乐器，它仅仅是个媒介。通过学习钢琴来学习音乐、了解音乐、领悟音乐，让音乐作用于我们的人生，作用于我们的生命，这才是根本的目的。

在儿童钢琴启蒙教育中，要突出音乐教育。为解决这个问题，我想给大家提些建议。

首先，我们要学会摆正“音乐教育”和“技术教育”的关系。

音乐和技术，是一件事情的两个方面，简单地说，就是我们弹奏的方法是技术层面，如果没有正确的方法，要想表现出美的声音、创造出美好的音乐内容是办不到的。
技术的训练是必须的。技术的训练是一个任重道远的事情，对孩子来讲是件很痛苦、枯燥的事，很多孩子对音乐有浓厚的兴趣，但是却不愿意进行枯燥的技术训练，这是一个矛盾。但是不学是不行的，不能因为他没有兴趣就放弃。
在进行技术训练的同时，最重要的要明白，就是用音乐吸引他、教育他。因为孩子热爱的是音乐，所以用音乐去诱导他的情绪，是可行的。
音乐教育在儿童启蒙教育中占有重要地位，所以教材要也适应儿童的音乐情趣，用音乐去熏陶他，所以，在音乐性与技术性二者之间，永远都是音乐在前，技术在后这样交替上升的。
我们的教师要充分应用教材中生动的音乐形象、音乐情绪、音乐特性，来调动孩子们的音乐天性。其实，每一个孩子从出生那一刻起，就具备了音乐天性。教师如果能调动孩子们先天的音乐天性，激活他们敏感的音乐感觉，就可实现让孩子在音乐中快乐地学习钢琴的目的。

李雯岚编写德《儿童钢琴手指练习》有相当的篇幅用于训练手指的支撑。我训练孩子都用他这本教材。